MAIL ART EN LA ESCUELA

  Aunque no es la primer vez que hablamos del arte povera en este blog , cada vez que recibimos una obra de este tipo, nos empeñamos en mostrar las posibilidades del mail art en las aulas. Porque obra de Nicolás de la Casiniere encarna de manera ejemplar los principios del arte povera —un movimiento que reivindica la sencillez, los materiales cotidianos y la creación al margen de los circuitos artísticos tradicionales—, planteando una ruptura con las formas habituales de la producción artística. Sobre un cartón desgajado, símbolo en sí mismo de lo marginal y lo efímero, Casiniere construye un collage que fusiona fragmentos de realidad: recortes de periódicos, hilos sueltos, telas desgastadas y acuarela aplicada con el dedo, un gesto primitivo y personal que devuelve la creación al origen del arte como acto humano auténtico, corporal. La palabra "Poetry", construida a partir de letras diseminadas y ambiguas, se entrelaza con signos de interrogación o con el símbolo del infinit...

¿Qué significa enseñar? ¿Qué queremos que aprenda nuestro alumnado? ¿Qué diferencia existe entre un centro y otro, entre un alumnado y otro? A menudo, desde la enseñanza pública nos hacemos preguntas recurrentes, una y otra vez volvemos sobre los mismos temas. Y está claro que, pese a defender la enseñanza pública y de calidad, apostar por la innovación e intentar abrir nuevos horizontes, no siempre es posible y nos topamos con obstáculos y fronteras que parecen infranqueables. Pero también existe la constancia, el amor por enseñar a pesar de las dificultades, arriesgándose allí donde se curten las auténticas almas de los maestros y maestras, centros de difícil desempeño y en los que nuestra actividad como profesorado parece imposible. Al menos en el sentido en el que Steiner concebía este término: abrir puertas a otras posibilidades, hacer a los otros caminos que ellos tienen que recorrer y que apenas podían entrever sin esa figura del docente. Por eso dedicamos esta ent...

La vida cambia a pasos agigantados. Ya apenas escribimos a mano, y por lo visto eso nos hace menos inteligente, según estudios recientes. Acostumbrados a las pantallas, tenemos que admitir que las imágenes se han apoderado de nuestra mirada. Por eso, cuando recibimos este cartón, tan en consonancia con la esencia del arte povera que define al mail art, nos quedamos prendados con las imágenes. (Pincha para ampliar) La superficie, un trozo de universo, que contiene nuestro planeta. Dos caras, y el mapamundi en cada una de esas caras. Al ser esa superficie plana el juego consiste en entender el giro como el modo de ir más allá de las fronteras. Los sellos de artista, completan la obra. ¿Y se acabó? Pues no, la sorpresa nos la ha dado una alumna (unos 14 años de edad) que preguntó inocentemente: "Maestro, ¿cómo ha puesto las palabras, cómo se hacen esas letras?" Y entonces, tuve que admitir lo mediatizado que estamos incluso los que ya tenemos cierta edad. Pue...

Imaginad recibir un sobre como el de arriba. Nos llega desde Oakland, una ciudad situada en la bahía de San Francisco, en California. Una ciudad, por cierto, que es un crisol de etnias: asiáticos, afroamericanos, nativos del pacífico, indígenas, indios, hispanos, mestizos pues. Una ciudad que, en cierta medida, es el resultado de esa Vuelta al Mundo que nos ha movido en esta III Convocatoria. Por otro lado, salta a la vista que, Joey Patrickt tiene un estilo propio, pues el sello que aparece, Robot Mail Art Cow: esa vaca robótica tiene muchas referencias con las vanguardias y el POP y su relación con los anuncios publicitarios. Imaginad después, darle la vuelta al sobre y que veamos algo así. Otro sello personal del artista sobre una cita de John Held que, por cierto, ya ha aparecido en este blog , cuando justificamos por qué es necesario el mail art en la escuela (pincha aquí ). En esa cita se nombra a Rocola, que entre otros reconocimientos como artista, podemos e...