MAIL ART EN LA ESCUELA

De alguna manera J. Seafree ya ha había participado en esta III Convocatoria, aunque sea de manera indirecta. Uno de los envíos de Raimon Blu contenía, si lo recordáis, un azucarillo muy visual en su postal (pincha aquí , si quieres volver a leer esa entrada), esa forma de plantear la Poesía Visual nace de una colaboración con el autor que nos ocupa.  No obstante, hoy, 8M, nos parece muy oportuno hacer una lectura feminista del envío de J. Seafree que lleva por título: La única frontera y que mostramos a continuación: Su propuesta parte de un montaje fotográfico y, como nos hizo indicar, el plástico que la cubre y las grapas son elementos que forman parte de la obra indisolublemente.  Cualquier observador se percatará a primera vista de la fuerza de la obra, del poder de evocación de cada uno de los detalles utilizados en ella. Nosotros vamos a intentar aquí una lectura acorde con la efeméride de hoy.  Si nos detenemos en la fotografía, el fotomo...

Raimon Blu no deja a nadie indiferente. Sus propuestas poéticas, experimentales están siempre cargadas de aspectos teóricos muy estudiados. En la obra que nos ha enviado las claves, con los mínimos recursos, son muchas. Pero la que más resalta, porque además, tiene volumen es el azucarillo que ha introducido en el centro de su envío. Un proyecto que ha realizado con uno de los poetas más innovadores actuales: J. Seafree, que ya participó en otras convocatorias anteriores también. Su proyecto conjunto se denominaba: Dos poetas suman tres: Azúcar Visual Verbal . Como ellos mismos dicen: un dulce fomento de la tertulia durante el acto social de tomar café, té u otras infusiones . Sin embargo, esos azucarillos, aunque dulces, no lo son tanto, si nos fijamos, por ejemplo, en el elegido en esta ocasión para nuestra Convocatoria. Blu ha elegido un duro poema visual. Un feto, ya de avanzada gestación, está sostenido, alimentado, por una alambrada como las que se utilizan, en mu...

(Pincha para ampliar) Bartolomé Ferrando ¿Qué es la Poesía Visual? Si lo decimos con j. seafree (junio 2003): Experiencia gráfica imaginaria de resolución eficaz a través de palabras trajeadas, de imágenes envueltas en arena, de signos coloreados con el pincel del humo blanco; experiencia que persigue el saludo y la liberación del individuo que la propone, del que la comparte, del que la transporta y del que la percibe en páginas, en paredes o en el rincón del bolsillo. ¿Y cómo se lee un Poema Visual? En el libro introductorio de FÉLIX MORALES PRADO, Poesía experimental española (1963-2004), (2004, Madrid), en forma de APÉNDICE se nos ofrecen unas Notas para la lectura de poemas experimentales (págs., 129- 133), que reproducimos aquí porque son susceptibles de aplicación a la PV.   La primera regla para leer un poema experimental radica en situarse ante él borrando de la mente todos los prejuicios adquiridos acerca de lo que debe ser la poesía. Debe hacerse...

En el origen, el artista americano Ray Johnson propone una participación democrática mediante el arte por correspondencia. Algunos de sus presupuestos se recogen en nuestras Bases de la Convocatoria asumiendo sus planteamientos (pincha aquí ). Recordemos: No dinero / No selección No jurado / No devolución  Pero en esta ocasión queremos detenernos en otra característica del mail art desde sus orígenes. Nos referimos al contacto íntimo, personal entre los mailartistas tejiendo LA RED ETERNA, el NETWORK. Una idea de comunicación, de expansión -cada artista recibe una obra, que modifica, interviene y envía a otro artista, y este a otro y así sucesivamente- y retroalimentación -en muchos casos, un artista invita  mediante un envío a la participación en una Convocatoria que ese mismo artista se encarga de organizar, difundir, etc. En nuestro caso, hemos difundido a través de las redes sociales, pero también mediante esta posibilidad que brinda la historia del mail art...

Algunos mailartistas cultivan otras formas de expresión, pertenecen a las artes plásticas, al diseño..., pero también cultivan la literatura, en general, y la poesía en particular. Así, algunos de ellos han participado con autenticidad en nuestra Convocatoria. Por ejemplo, los siguientes: (Pincha para ampliar) Pablo del Barco, desde su factoría, nos envía este magnífico tríptico en la que la gris humanidad, igual que las letras parecen difuminarse, perder consistencia, como una alegoría cruel de nosotros mismos. En otras ocasiones, los versos del poema aparecen en diálogo con la imagen, como podemos comprobar en el caso de M. José Melguizo. (Pincha para ampliar) Aquí, la maestría del artista plástico se combina con la capacidad lírica para crear una obra en la que son vinculantes la imagen y la palabra. En otros trabajos, también encontramos que la palabra es un complemento. Y ambos elementos, palabra e imagen, dialogan en la obra, pero mantienen ci...